Espirales en la niebla

Underground, los lazos bajo tierra nos unen

En la columna anterior hablamos de la separación de Yugoslavia y del sentir de Goran Bregović y de otros músicos en torno a este tema, los yugoslavos, como se autodenominan crearon colectivos artísticos conformados por músicos, cineastas escritores, se llamaron yugoslavos, porque ahí nacieron y con este país se identifican, dicen que los cambios políticos no los separan, solamente lo harían si ellos lo permitieran.

Para ejemplificar esta unión cultural hablaremos de la película Underground de Emir Kusturica, una coproducción multinacional Francia-República Federal de Yugoslavia- Alemania-Hungría, con guion de Dusan Kovacevic y Emir Kusturica, con música de Goran Bregović. Esta participación es considerada internacional e interracial, pero no para los autores pues ellos ven esa unión como una unión entre iguales, pertenecientes a una misma nación y a una misma raza, la humana.

El tema de lo subterráneo ha sido ilustrado en literatura por escritores como Dostoievski “El Subterráneo”, y Kafka “La madriguera”, de manera muy diferente. También en la película Metrópolis, de Fritz Lang, se trata este tema. En este filme, el mundo subterráneo es asimilado a una morada infernal, gobernada desde arriba por una elite vacía y egoísta.

Mas el subterráneo de Kusturica es un lugar más complejo de lo que parece a primera vista. Al principio, no es más que un modesto sótano en el que se refugia Blacky y su clan, pero poco a poco se convierte en un mundo en sí, una sociedad enteramente volcada a la espera de la liberación y hacia la producción de armas. El subterráneo es la metáfora viva del socialismo en un solo país, con su corte de privaciones, de pérdida de toda referencia al mundo real, un universo de autarquía y de pobreza organizada. Es una especie de gueto más o menos voluntario donde se recicla todo.

Para escapar del mundo Blacky decide esconderse, el y otros acompañantes se internan en un sótano donde pierde contacto con la realidad y no se da cuenta de todo lo que ocurre con su país, después de muchos años sale y se encuentra con un mundo nuevo en el cual no se ubica, la tierra se abre y se separa debajo de él, está parado sobre la nada y no sabe qué hacer.

La dificultad de contextualizar al mundo real en el cine radica en que hay que entenderlo, saber que tiene sus pros y sus contras, su ideología, que el cine es un ser vivo, Kusturica comprendió esto y por ello pidió a Bregović que musicalizara esta realidad que el reflejara en la pantalla, la orquesta para bodas y funerales, toca música real, triste como la separación, la perdida, la muerte y feliz como la unión, el comienzo, convencido de ello Emir decidió colaborar con sus compatriotas.

Todos convencidos de sus raíces y sus metas, se unieron para mostrar al mundo su sentir, por medio de un lenguaje universal, humano en el más amplio sentido de la palabra, el arte, por medio de el puedes mostrar la guerra, la paz, la realidad o lo irreal y absurdo de la misma, Kusturica es consciente de lo que puede hacer con su arte, por ello realiza esfuerzos para así lograrlo.

Bajo tierra se crean las raíces, la nacionalidad, la vida, el arte constantemente recrea las distintas facetas de todo lo comprensible o lo incomprensible, las etapas, los procesos, esfuerzos como este nos dan un espejo social bastante interesante, es mejor comprender el sentir de un pueblo a partir del discurso artístico como el político, mas ambos discursos se presentan dentro del discurso periodístico, el cine, la fotografía son recursos de denuncia de crítica, ¡¡en hora buena por los periodistas multifacéticos!!